原標題：【暢享絲路 遇見敦煌——第六屆絲綢之路（敦煌）國際文化博覽會】

　　絲路悠長 花雨繽紛

　　——長演四十余年，舞劇《絲路花雨》歷久彌新

　　新甘肅·甘肅日報記者 吳涵

　　8月12日，泉城濟南，舞劇《絲路花雨》在山東省會大劇院成功上演，偌大的劇院座無虛席。大幕輕啟，觀眾的目光都被華麗的舞臺和優美的舞姿所吸引……演出結束后，臺下的觀眾掌聲雷動，甘肅演藝集團演出經營部部長周文帥說：“濟南的觀眾太熱情了，演出結束后，掌聲經久不息，演職人員在臺上謝了3次幕。”

　　濟南市民王娟在看完演出后說：“我是一名教師，在看完《絲路花雨》后，我決定以后多在課堂上給學生們講述絲綢之路的歷史，希望我的學生們能記住在祖國的西北，有一個美麗的地方叫敦煌。”

　　伸頸、含頸、擰腰、出胯、勾腳……新穎的舞姿賦予了敦煌舞獨有的魅力，也讓世人知道了這部源于敦煌的舞劇——《絲路花雨》。

　　《絲路花雨》作為中國著名的民族舞劇，在國內外引起了巨大的轟動，享有“中國民族舞劇之最”“中國民族舞劇里程碑”“東方的天鵝湖”等美譽。

　　曼妙靈動的反彈琵琶、大氣沉穩的千手觀音、仙氣飄飄的霓裳羽衣……凝固在墻壁上的舞蹈被演職人員賦予了新的生命。心應弦，手應鼓，弦鼓聲聲，回雪轉蓬。精妙絕倫的舞姿和別出心裁的創意贏得了臺下潮水般的掌聲。

　　《絲路花雨》博采眾長，集中國霓裳羽衣舞、敦煌舞、土耳其舞、黑巾舞、波斯馬鈴舞、新疆舞等各種舞蹈藝術形式于一身，為觀眾呈現了一臺舞種類型多樣、舞蹈造型新穎的大型舞劇。

　　作為敦煌舞的開山之作，《絲路花雨》以唐朝盛世為歷史背景，以絲綢之路和敦煌壁畫為創作主線，講述了在古絲綢之路上善良淳樸的神筆張、英娘父女為救助外國商人，所發生的患難與共的感人故事。

　　20世紀70年代，甘肅省歌舞劇院的編導們懷揣著對藝術的追求和對敦煌文化的敬仰，七進敦煌，從莫高窟2000多尊彩塑和4萬多平方米的壁畫中尋找靈感，發現了敦煌舞特有的S形曲線運動規律，把瑰麗多彩的敦煌壁畫搬上了舞臺，并最終創排出民族舞劇《絲路花雨》。

　　停留在壁畫上的人物、場景穿越千年被搬上了現代舞臺，人們從舞臺上聽到了寫在千年時光里的詩，越來越多的人通過《絲路花雨》認識了敦煌、認識了甘肅。

　　黃沙漫漫，難掩絲路古道的聲聲駝鈴。時至今日，《絲路花雨》已經走過了四十四年的光陰，演職人員換了一代又一代。但是無數創作者、表演者、觀賞者和研究者對它的情感和思考從未止步。

　　演出四十四年來，這棵生命之樹依然常青。時代在進步，藝術在發展，觀眾的審美需求也在不斷提升。四十多年來，《絲路花雨》在首次創排后也迎來了兩次大的創新——

　　第一次是2008年，《絲路花雨》為北京奧運獻禮進行了創新，經典橋段從英娘獨舞變成了英娘與神筆張父女的雙人舞。其他舞段也在不斷打磨提升，融入了更多富有觀賞性的舞蹈和令人難忘的劇情。

　　第二次是在2016年，古老的敦煌迎來了首屆絲綢之路（敦煌）國際文化博覽會，舞劇《絲路花雨》也為這次文化博覽會進行了再度創新。演員的服裝、道具、造型都有了新的改變和提升。投影技術、大屏技術等現代化數字技術在舞臺上得到了大幅運用，從劇情到故事背景，觀眾從方方面面都感受到了絲綢古道的輝煌，享受了一場視聽盛宴。

　　四十多年間，《絲路花雨》走遍了祖國的大江南北，為國人帶去了敦煌文化。它還作為中國文化的使者，先后赴美國、日本、澳大利亞等40多個國家和地區，對外演出400多場；僅2018年-2020年，《絲路花雨》團隊就出訪了25個國家進行演出。

　　如今，甘肅演藝集團積極開發數字產品，拓展線上文化交流載體。利用新媒體平臺搭建“云劇場”，深入挖掘“云演出”。2022年夏天，《絲路花雨》進行了云端全球首播，共吸引超20萬人在線觀看。

　　洗盡鉛華始見金。細數它的履歷，從1977年開始創作，到1979年首次公演，再到2008年、2016年兩次大的創新，《絲路花雨》始終不忘初心，才創造了如今的榮耀，成為中國唯一一部至今仍在世界各地常演常新的經典劇目。

　　在古老的壁畫中誕生，在現代的舞臺上常青。一場《絲路花雨》，一場跨越千年的藝術，讓人們記住了甘肅，并在全國掀起了“敦煌熱”，在世界刮起了“中國風”，這部民族舞劇也在四十多年的演繹中不斷成長，歷久彌新……